Review Yohanna, Pertaruhan Razka Robby Ertanto

Layar.id — Yohanna seharusnya menjadi salah satu karya paling berani dari Razka Robby Ertanto. Dengan latar bencana nyata Topan Seroja dan fokus pada pergulatan iman seorang suster, film ini punya fondasi yang kuat, baik secara tema maupun atmosfer. Namun, versi komersial yang beredar justru menimbulkan pertanyaan besar, apakah perubahan struktur cerita ini benar-benar perlu? Inilah Review Yohanna.

Film ini mengikuti perjalanan Suster Yohanna yang datang ke wilayah terdampak bencana untuk menjalankan misi kemanusiaan. Di tengah keterbatasan bantuan dan kondisi desa yang porak-poranda, Yohanna berhadapan pada sebuah konflik eksternal sekaligus krisis internal yang perlahan menggerus keyakinannya. Premisnya jelas kuat. Sayangnya, kekuatan itu tidak sepenuhnya terkonversi dalam bentuk narasi yang solid.

Cerita Linear Tapi Kontraproduktif

Perubahan paling terasa ada pada struktur cerita. Jika versi festival dikenal dengan pendekatan non-linear yang lebih berani dan interpretatif, versi komersial justru diarahkan menjadi linear. Secara teori, keputusan ini biasanya mereka ambil untuk memperluas akses penonton. Namun dalam kasus Yohanna, hasilnya justru kontraproduktif.

Alih-alih menjadi lebih mudah dipahami, alur cerita malah terasa terfragmentasi. Transisi antar adegan sering kali tidak memiliki jembatan yang cukup kuat. Beberapa momen penting, seperti perjalanan Yohanna dari kapal, pertemuannya dengan Malu, hingga masuk ke lingkungan biara. Terasa seperti potongan adegan yang kehilangan konteks. Ini bukan lagi soal gaya penceritaan, melainkan masalah koherensi dasar dalam storytelling.

Lebih jauh, film ini juga kurang memberikan fondasi yang jelas terhadap motivasi karakter utamanya. Keputusan-keputusan Yohanna di beberapa titik krusial terasa tidak terbangun dengan baik. Akibatnya, penonton tidak diajak memahami konflik batin yang kompleks, melainkan dipaksa menerima tindakan yang terasa tiba-tiba. Ambiguitas memang bisa menjadi kekuatan dalam narasi, tetapi di sini ia lebih sering berubah menjadi kebingungan.

Yang menarik, justru ketika film ini berhenti mencoba menjelaskan terlalu banyak, ia bekerja lebih efektif. Tema tentang beratnya menjadi figur religius. Dengan segala godaan, tekanan moral, dan ekspektasi sosial, sempat muncul dengan cukup kuat. Sayangnya, momen-momen seperti ini tidak berkembang secara konsisten.

Performa Akting Cukup Bagus

Di sisi performa, Laura Basuki tetap menjadi salah satu pilar utama film ini. Ia mampu menghadirkan Yohanna sebagai sosok yang rapuh, emosional, dan penuh kontradiksi. Namun, bahkan performa yang solid pun tidak sepenuhnya mampu menutupi kelemahan pada penulisan karakter. Interaksi antar tokoh, termasuk dengan Malu, masih terasa kaku dan kurang organik, terutama dalam dialog.

Dari aspek teknis, visual menjadi kekuatan paling stabil. Lanskap Sumba dan atmosfer pasca bencana dengan komposisi yang kuat dan sinematografi yang konsisten. Meski demikian, eksplorasi lokasi terasa terbatas, sehingga film kehilangan peluang untuk memperkaya dunia yang sebenarnya sudah punya potensial besar.

Jadi Kesimpulannya?

Pada akhirnya, Review Yohanna adalah contoh bagaimana perubahan editorial bisa berdampak signifikan terhadap keseluruhan pengalaman menonton. Niat untuk membuat film lebih “aksesibel” justru berujung pada hilangnya keutuhan narasi. Ini bukan film yang gagal secara total, tetapi jelas terasa seperti versi yang belum sepenuhnya selesai.

Rating: 2.5/5